И снова о двух городах

[zis-is-kaos]

And you believe at heart everyone's a killer (c)

A Tale of Two Cities / Повесть о двух городах (1958). Нет, я все же не стала настолько пылким фанатом Диккенса, что пересматриваю по два фильма на одну и ту же тему в течение недели) Однако о причине смотреть фильм попозже, дабы не обвинили меня в том, что свой скромный киноанализ я делаю только под предлогом о своих увлечениях поговорить) В общем, о фильме. Фильм английский. Думаю, вам это сразу должно сказать о многом. Да простят меня фанаты английского кино той золотой (и хаммервской) поры, но буду честен: слухи о его величии были немного... хмм... преувеличены) Скажу витиевато: когда я смотрю фильм о, скажем, Робин Гуде или Зорро, то хочу видеть сказку, а не, как в году 2010-том, боевик, или же как в году девяносто - каком-то там, где "Зорро" с Бандерасом. Так вот: голливудская версия 1935 г. - это сказка, а так уж сложилось, что сказка и Диккенс для меня рука об руку идут. Жаль, книгу я не читала, зато читала эпизоды с маркизом - при известном абстрагировании я бы назвала это похожим на ироничные сказки Гофмана: те же придворные больше похожи на фигурки в часах, чем на людей из плоти и крови. Почему бы не представить все остальное, как своего рода страшную сказку - мне кажется, вполне оправданный подход. Фильм 1958 г. - однозначно не сказка. В этом его преимущество, в этом же и недостаток: в шестидесятых уже не боялись снимать грубоватое кино, где злодей не выглядит темным рыцарем, а главгерой - рыцарем белым. О фильме 1935 г. я не писала, ибо обсуждать там было нечего: однозначная киноклассика, очень удачный актерский состав и - Колман, великолепен, просто невообразим. Так же великолепна и атмосфера фильма - своя, особенная. В фильме-1958 такой мощной атмосферы, увы, нет. И если спросите, что же я выберу, суровый реализм или сказку, я, конечно же, отвечу: сказку. Фильм-1935 обладает свойством, которое есть не у каждого фильма: ничего лишнего, нет проходных эпизодов. Фильм-1958 более протяжен и кое-где уходит в детали. Эпических характеров в нем нет - а так уж сложилось, что под давлением страны советов революция представляется мне как нечто эпическое) Пожалуй, самое печальное в фильме-1958: эх, нет в нем того шикарного юмора. Но что это я все критикую да критикую. Вон кто нашелся в этом фильме: мистер Плезенс, наш почетный Блофельд и Генрих! Не ожидала, не ожидала)
Если говорить кратко и по сути: первое - тридцатые, сказка, эпика и бюджет, второе - пятидесятые, проза жизни, жестокость, грязь и реализм. На ваш вкус, геноссен)

А теперь, как и обещала. Все дело ведь в том, что мне нравится мерзкий образ маркиза Эвремонда. А в фильме-1958 его играл не кто-нибудь там, а Кристофер Ли. Сравнивать игру двух любимых актеров - дело такое же неблагодарное, как выискивать лучшего из ШХ) Но я попробую. Ничью сторону брать не буду, здесь каждому решать, что и кто ему больше по душе)

Итак, номер первый: маркиз-Рэтбоун. Я не знаю, как оценить его объективно, и это мне все равно не удастся) Поэтому держитесь. Несказанно красивый образ с эстетической точки зрения. Его маркиз - это истинный nobleman, человек-картинка. Собственно, на противопоставлении внешней безупречности и внутренней пустоты авторы фильма и построили его образ (вспомним, что это тридцатые, а тогда, вы знаете, конфликты в фильмах были поярче и попроще). Красивая ублюдочность маркиза - то, что я вижу у Диккенса, здесь воплощена с тонкостью, цепляющей за живое. А теперь о главном. Будучи человеком, пересмотревшим не один фильм с Рэтбоуном (и во всех он был злодеем, кроме ШХ), я подметила деталь, которая ярка, если не очевидна. В жизни я с Бэзилом, конечно, встретиться не могла, но на меня он производит впечатление человека внутренней доброты и благородства. Даже на цивильных фото у него добрые, печальные глаза) А играет он - злодеев. Поэтому мне и кажется, что своим главгадам он искренне сочувствует и привносит в них кое-что от себя, прежде всего - собственное обаяние. Его Гисборн - без пяти минут норманнский рыцарь, Каренин - не беспробудный сухарь, кэп Эсте, хоть и инфантилен, но внушающ, такой не будет прятаться за спины и отговорки, как канонный кэп Рамон. Так же и с маркизом: он слаб, низок, порочен, но в нем есть свой стержень. Мне сложно определить в чем он, но, наверное, в каком-то внутреннем трагизме - конечно, в фильме это не разглядишь, но, как я когда-то говорила, нужно смотреть не только фильм, а обязательно - рэтбоуновскю промо-сессию к нему, ибо это - те же вырезанные сцены, Бэзил мастер статики, вот где он может развернуться и показать то, что не всегда возможно в фильме. Фотосессию к "Городам" посмотреть рекомендую) Остальные подробности про сей образ - в теме про фильм-1935.

Номер два: маркиз-Ли. Скажем так: темная сторона маркиза, а она у него есть и неслабая, представлена здесь во всей своей красе и мерзопакостности. Когда Крис играет главгада - и даже не-совсем-гада, это "тяжелый" образ. Есть в нем что-то молчаливо-угрожающее - из разряда 'if you see me coming, better step aside' (c) В Крисе я также нашла ту важную деталь, которая составляет неповторимый маркизовый облик: тонкие, хищные ноздри (наверное, здесь виновато строение носов xD ) Если маркиз-Рэтбоун циничен и ироничен, такой себе язвительный интеллектуал, то маркиз-Ли просто дышит жестокостью и слабовольным его уж никак нельзя назвать. К счастью, из фильма не был выпущен эпизод с монеткой - да и насилие над деревенскими показали. Здесь юмор в том, что когда я узнала из фильма-1935, что маркиз надругался над крестьянскими девушками, то в шутку спросила: а что им, собственно, не понравилось? xD Маркиз-Рэтбоун и насилие совершал бы, как рыцарь. А маркиз-Ли - так, как это обычно происходит. К сожалению, в этом фильме маркизу уделили гораздо меньше внимания. Был запорот главный эпизод: момент протыкания маркиза ножом пролетария, то есть не показан вовсе. Если суммировать: маркиз-Ли, дай монарх ему в руки мушкет, а то и вилы, самолично бы устроил кровавую бойню и придушил бы революцию в лучших традициях послевоенной Германии)